You don't know Jack

Dir. Barry Levinson

Act. Al Pacino, John Goodman, Susan Sarandon


A la venta en Amazon a partir de finales de octubre de 2010










El doctor cabezón (de la muerte)
En otra de sus exclusiva mundiales la Asociación Derecho a Morir Dignamente DMD se ha hecho con una copia de la película que la cadena de cable estadounidense HBO estrenará próximamente en TV.

La película narra la historia de Jack Kervorkian, el denominado Dr. Muerte, que desafió las leyes del estado de Michigan ayudando a morir a más 140 personas, la mayoría por administración de una inyección letal mediante una máquina llamada Thanatron que activaba el propio paciente. Desafió con obstinación y cabezonería las leyes estatales y federales de los EE.UU hasta que el Tribunal Supremo le endosó una sentencia de 10 a 25 años de cárcel por homicidio, pasando entre rejas más de ocho. Hijo de armenios que huían del genocidio a manos turcas, es de esa clase de personas que hacen de rompehielos al resto de la humanidad.

La película es un muy digno trabajo para la televisión, con un Al Pacino convincente y una Susan Sarandon tan espléndida como siempre, que cuenta en tonos grises y despegados la lucha de Jack contra los fundamentalistas religiosos, perdón por la redundancia.

En una escena de la cinta los tarados pro vida acosan a Kervorkian al salir de su casa hasta que éste se da media vuelta para contestar a la pregunta que le gritan los manifestantes: ¿Mi religión? Bach. Johann Sebastian Bach. Al menos fue un personaje real y no inventado como el dios vuestro.

Y el que esto firma se inclina por Tonic, Gin Tonic. Y todos los días le reza a su dios al menos una plegaria.
alfonso

El americano

Dir. Anton Corbijn
Act. Georges Clooney, Violante Placido, Paolo Bonacelli
















El americano imposible
Un cura tóxico, una prostituta enamoradiza y un asesino melancólico son las tres patas de esta flojita película que se sostiene por la interpretación del bueno, nunca mejor dicho, de George, que brilla siempre en papeles dramáticos y bien dirigido, y naufraga en los cómicos por mucho que lo intente. También sobresale la fotografía, por algo el director es fotógrafo, con un sentido de la composición exquisito. Y la escena de sexo es de las mejores filmadas que uno recuerda, aunque claro contribuye al éxito el cuerpo de los dos protagonistas, sobre todo el de ella, que debería cambiarse el nombre artístico para hacer de lumi (Violante Placido). Hummm... que se lo cambie en cualquier caso.

Y poco más, la película arranca fantástica en los paisajes helados de Suecia, tiene unos títulos de crédito maravillosos enmarcados en la secuencia del túnel y se va marchitando conforme la historia se hace cada vez más inverosímil y el amor impone su previsible, rácano, comatoso y flácido final.
alfonso

The Runaways

Dir. Floria Sigismondi
Act. Kristen Stewart, Dakota Fanning, Michael Shannon













Las abuelas de Las Vulpes
Lástima de directora moderniki y principiante, sólo había hecho hasta la fecha videoclips y videos, que demuestra que no sabe ni de guión ni de adaptación ni, sobre todo, de montaje. Una apóstol más del primerplanismo, que tanto ahorra en ambientación y dirección de actores. Porque la historia del primer grupo punki sólo de chicas daba para bastante más que esta película planísima, sin gracia, sin ambiente ni contexto.

Ciertas feministas se revolverán en sus asientos al escuchar algunas de las frases que les suelta su productor, sin duda el mejor personaje de la película, no de la historia, al igual que en su tiempo se revolvieron todos los bienpensantes de este rijoso país cuando las chicas de Barakaldo cantaban aquello de "Prefiero masturbarme sola en mi cama que acostarme con un tío que me hable del mañana".

Y eso que tenían toda la razón.
alfonso

Bright Star

Dir. Jane Campion
Act. Abbie Cornish, Ben Wishaw, Eddie Martin (Toots) y el gato

El trailer









Amor oral
La palabra es un arma cargada de futuro, véase Obama, Martin Luther King, Malcom X, Azaña... Y no digamos ya la poesía, en este caso con el calibre que presta el romanticismo de finales del siglo XVIII. Pablo Neruda reconoció en sus memorias que había compuesto algún poema sólo para llevarse a la cama a una muchacha en cuestión.

Jane Campion, que tras la maravillosa El Piano tuvo muchos altibajos, Holy Smoke, Retrato de una dama... recobra su mejor pulso con la deslumbrante Bright Star, que si bien cae en los abismos de la cursilería, sobre todo con la escena de los ruiseñores y las mariposas, brinda un espectáculo al que se asiste estupefacto. Hipnotiza con el vestuario y la iluminación, la dirección de actores, la puesta en escena minimalista y, claro, los versos de John Keats, un veinteañero capaz de creerse las maravillosas mentiras que le cuenta a su enamorada antes de morirse de tuberculosis y descubrir los horrores del matrimonio.

Hay que verla en inglés, bien traducida y mejor declamada y dejarse incendiar por la campiña del sur de Inglaterra y esa poesía arrebatada de un autor que dejó su epitafio listo:

"Aquí yace alguien cuyo nombre fue escrito en el agua".

alfonso